{"id":14058,"date":"2017-07-04T10:00:05","date_gmt":"2017-07-04T13:00:05","guid":{"rendered":"http:\/\/actualidadadiario.com\/site\/?p=14058"},"modified":"2017-07-04T10:00:05","modified_gmt":"2017-07-04T13:00:05","slug":"astor-piazzolla-a-25-anos-de-la-muerte-del-ultimo-transformador-del-tango","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/2017\/07\/04\/astor-piazzolla-a-25-anos-de-la-muerte-del-ultimo-transformador-del-tango\/","title":{"rendered":"Astor Piazzolla, a 25 a\u00f1os de la muerte del \u00faltimo transformador del tango"},"content":{"rendered":"

A 25 a\u00f1os de su muerte, la figura del bandoneonista y compositor Astor Piazzolla impone una certeza: Nadie escribe tango sin acudir a su referencia y, acaso por esa misma raz\u00f3n, la obra del m\u00fasico que atiz\u00f3 y ampli\u00f3 los horizontes de una est\u00e9tica tambi\u00e9n puede ser observada como un riesgo para aquellos que se detienen en la copia y en la repetici\u00f3n de un estilo<\/strong><\/em><\/p>\n

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Con la ambici\u00f3n de cruzar el lenguaje de lo popular y lo culto, Piazzolla emergi\u00f3 del mejor linaje de la tradici\u00f3n tanguera -la orquesta de An\u00edbal Troilo-, a la que luego desafi\u00f3 para, finalmente, instalarse en el canon que hoy ocupa.<\/p>\n

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Su legado trasciende un g\u00e9nero (las bateas universales de Amazon lo ubican simult\u00e1neamente en las categor\u00edas del tango, el jazz, la m\u00fasica cl\u00e1sica y la world music), pero la pericia compositiva y la amplitud de su enfoque prevalecieron por afirmarse en ese lenguaje popular y local que tan bien conoc\u00eda a pesar de su crianza neoyorquina.<\/p>\n

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Formado en la m\u00fasica erudita y entrenada en el discurso musical del jazz, Piazzolla impregn\u00f3 al tango de una est\u00e9tica m\u00e1s rica y compleja, con un estilo singular y poderoso que combin\u00f3 elementos nuevos con el pulso natural del g\u00e9nero. Fue un derrotero \u00e1rido y, por momentos, err\u00e1tico.<\/p>\n

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Astor Pantale\u00f3n Piazzolla naci\u00f3 el 11 de marzo de 1921 en Mar del Plata; vivi\u00f3 71 a\u00f1os en los que model\u00f3 una obra con alrededor de 1.000 composiciones originales.<\/p>\n

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A los 8 a\u00f1os, su padre le regal\u00f3 un bandone\u00f3n e inici\u00f3 sus estudios, que tuvieron una etapa esencial en Nueva York (donde su familia se radic\u00f3 entre 1925 y 1936) bajo las ense\u00f1anzas del pianista h\u00fangaro Bela Wilda, disc\u00edpulo de Sergu\u00e9i Rachmaminov.<\/p>\n

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La historiograf\u00eda oficial del tango se complace en destacar su temprano encuentro con Carlos Gardel en Manhattan, en 1934.<\/p>\n

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Fue durante la filmaci\u00f3n de la pel\u00edcula “El d\u00eda que me quieras”, donde Piazzolla interpret\u00f3 a un canillita.<\/p>\n

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Detr\u00e1s de escena, el joven Astor le mostr\u00f3 a Gardel su pericia con el bandone\u00f3n. “Vas a ser grande, pibe, pero el tango lo toc\u00e1s como un gallego”, sentenci\u00f3 el cantor.<\/p>\n

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La biograf\u00eda novelada de Diana Piazzolla -hija del bandoneonista- completa el di\u00e1logo. “Al tango todav\u00eda no lo entiendo”, confiesa el j\u00f3ven Astor, y Gardel retruca: “Cuando lo entiendas, no lo vas a dejar”.<\/p>\n

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De vuelta en la Argentina, Piazzolla inici\u00f3 en 1941 una etapa de estudio decisiva: te\u00f3rica con Alberto Ginastera y pr\u00e1ctica con la orquesta de Troilo, en la que fue bandoneonista, primero, y arreglador, despu\u00e9s.<\/p>\n

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A menudo Troilo deb\u00eda moderar sus composiciones para no espantar a la ortodoxia tanguera y, sobre todo, para aplacar las quejas de sus propios m\u00fasicos, que necesitaban horas de estudio para llevar al escenario las partituras del bandoneonista.<\/p>\n

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En 1944 abandon\u00f3 la orquesta de Troilo para formar una propia, que acompa\u00f1\u00f3 al cantor Francisco Fiorentino, pero la experiencia s\u00f3lo dur\u00f3 hasta 1949 cuando Piazzolla, decidido a investigar nuevos horizontes art\u00edsticos, abandon\u00f3 el tango y el bandone\u00f3n para estudiar otras sonoridades. Ten\u00eda 28 a\u00f1os.<\/p>\n

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En Par\u00eds, mientras estudiaba con la prestigiosa pedagoga Nadia Boulanger (la misma que le ense\u00f1\u00f3 a Miguel \u00c1ngel Estrella) encontr\u00f3 su estilo personal y se reconcili\u00f3 con el tango.<\/p>\n

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Volvi\u00f3 a la Argentina en 1955 y form\u00f3 el Octeto Buenos Aires (dos bandoneones, dos violines, contrabajo, cello, piano y guitarra el\u00e9ctrica), que fue motor de innovaciones compositivas y signific\u00f3 la ruptura definitiva con el formato tradicional.<\/p>\n

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La revulsiva experiencia del Octeto continu\u00f3 apenas hasta 1958, cuando Piazzolla lo disolvi\u00f3 para emprender un viaje a Nueva York donde trabaj\u00f3 como arreglador. De esa etapa surgi\u00f3 el c\u00e9lebre “Adi\u00f3s Nonino”, escrito a ra\u00edz de la muerte de su padre.<\/p>\n

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De nuevo en Buenos Aires, ya en los `60, Piazzolla conform\u00f3 el Quinteto que fue, acaso, la formaci\u00f3n que mejor expres\u00f3 sus ambiciosas ideas musicales (bandone\u00f3n, viol\u00edn, bajo, piano y guitarra el\u00e9ctrica).<\/p>\n

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Inaugur\u00f3 un nuevo ciclo musical en 1968, asociado al tango canci\u00f3n, en conjunto con el poeta Horacio Ferrer y la cantante Amelita Baltar, que fue su pareja (en 1966 se hab\u00eda separado de su primera esposa, Ded\u00e9 Wolff).<\/p>\n

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En 1972 Piazzolla se radic\u00f3 en Italia e inici\u00f3 una serie de grabaciones, entre ellas “Libertango”, con las que se gan\u00f3 la admiraci\u00f3n del p\u00fablico europeo, con un registro menos tanguero y con mayor arraigo comercial.<\/p>\n

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En sus \u00faltimos a\u00f1os, acaso los de mayor difusi\u00f3n de su m\u00fasica, intensific\u00f3 su exploraci\u00f3n en la m\u00fasica sinf\u00f3nica. Muri\u00f3 el 4 de julio de 1992 afectado por una trombosis cerebral.<\/p>\n

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Su obra, inmensa, encontr\u00f3 inspiraci\u00f3n en las innovaciones de Osvaldo Pugliese en piezas como “Negracha” o “La Yumba”, pero sobre todo en aportes extra\u00f1os al g\u00e9nero como los del pianista y compositor de jazz estadoundiense George Gershwin.<\/p>\n

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Incorpor\u00f3 al tango sonoridades hasta entonces consideradas disonantes, cadencias arm\u00f3nicas propias de otros g\u00e9neros e impuso una c\u00e9lula r\u00edtmica diferente de la tradicional: agrupando las ocho corcheas del comp\u00e1s cl\u00e1sico de cuatro por cuatro en subgrupos de tres, tres y dos, con acentuaci\u00f3n en las corcheas uno, cuatro y siete.<\/p>\n

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Fue tambi\u00e9n un gran polemista. Desde las trincheras de la palabra enfatiz\u00f3 contradicciones que, en m\u00e1s de un sentido, se\u00f1alaban una distancia discursiva que su m\u00fasica no trazaba de forma tan categ\u00f3rica.<\/p>\n

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Al cabo, An\u00edbal Troilo, un guardi\u00e1n de la tradici\u00f3n fue, acaso y a pesar de las cr\u00edticas que ambos se lanzaron en p\u00fablico, tambi\u00e9n quien mejor lo comprendi\u00f3. Hoy uno y otro son parte del mismo eslab\u00f3n.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

A 25 a\u00f1os de su muerte, la figura del bandoneonista y compositor Astor Piazzolla impone una certeza: Nadie escribe tango sin acudir a su referencia y, acaso por esa misma raz\u00f3n, la obra del m\u00fasico que atiz\u00f3 y ampli\u00f3 los horizontes de una est\u00e9tica tambi\u00e9n puede ser observada como un riesgo para aquellos que se detienen en la copia y en la repetici\u00f3n de un estilo       Con la ambici\u00f3n de cruzar el lenguaje de lo popular y lo culto, Piazzolla emergi\u00f3 del mejor linaje de la tradici\u00f3n…<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":14059,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":[],"categories":[4],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14058"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=14058"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14058\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":14060,"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14058\/revisions\/14060"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media\/14059"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=14058"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=14058"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.actualidadadiario.com\/index.php\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=14058"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}